12 fotograferingstips til at fange det vindende skud
Intet forstærker og komplimenterer en fotograf som at vinde eller endda blive nomineret i en højt anset konkurrence. For at alle disse skal finde sted, skal man deltage i en konkurrence som et første skridt, fordi en fotokonkurrence også er en god måde at forstå dine evner på og skærpe dit perspektiv. Som nævnt, indgive dig selv til en konkurrence er det første skridt, men hvordan fanger du de nogensinde krævende dommere opmærksomhed?
For det grundlæggende skal du forstå temaet, reglerne og reguleringen, kravet og vigtigst af medieformatet. Sørg for, at dine fotos passer til temaet, og gør nogle undersøgelser af, hvorfor nogle billeder kan gøre det, og grunden til, at nogle bare ikke gør det. Alt dette virker ret nemt at forstå, og folk har normalt taget det meget let, men det er det en af grundene til at kunne mislykkes dig.
Her er de 12 elementer, der definerer et vindende fotografisk tryk. Brug det som din guide til at øge dine chancer for at vinde nogen fotografisk konkurrence.
1. Virkning
Billedet skal have indflydelse på seeren, når den ses første gang. Det skal fremkalde en intens følelse, der er overbevisende. De har en underlig kvalitet om dem, så de holder sig til din psyke og nægter at give slip. Du har tendens til at stirre lang, fordi fotografiet stikker til dig på en eller anden måde.
Credit: Buddhist Monk, Thailand af Stephen Shaver
2. Sammensætning
Udsæt ideen om billedet gennem visuelle elementer i din sammensætning. Opret et visuelt kontaktpunkt for at isolere dit emne. Være original. Undgå klichéer. Tænk på, hvad det er, du forsøger at sige, og hvordan du bedst kan formidle dette i din sammensætning. Effektiv sammensætning kan være glædeligt eller forstyrrende, afhængigt af din intention. Seernes øjne skal trækkes til centrum for opmærksomhed naturligt.
Credit: Rooftop Golf, New York Foto af Landon Nordeman
3. Belysning
At få en perfekt eksponering er meget vigtig, når det kommer til at skabe detaljer og dimension, der definerer et billede. Belysning er nøglen til at skabe billeder, der skiller sig ud. Korrekt brug af belysning kan forbedre dit billede. At vide om de forskellige kvaliteter af lys kan hjælpe dig med at ordne dine skud til bedste fordel. Højtemperaturlyskilder lænker sig mod det blå spektrum og lavtemperaturkilder er ekstra rødlige i farve. For meget lys får dig et udvasket billede. For lidt lys vil gøre dit foto for mørkt og har for mange skygger. Når lyset giver mere kontrast, vil dit foto få mere detaljer, form og tekstur.
Kredit: Tokay Gecko af Erin Yard
4. Teknik
Hvad blev metoden til at oprette billedet? Lad dommerne se dit kunstneriske øje. Prøv at fange den ekstraordinære og den usædvanlige og få mest muligt ud af det. Vær opmærksom på det rigtige øjeblik, unikke farver og lysets kvalitet samt dets grafiske elementer, når du tager skuddet.
Kredit: Staccato af King Douglas
5. Print Præsentation
Et print af høj kvalitet starter med en god negativ eller digital fil. Det skal være korrekt eksponeret, før du udskriver det. Glatte fotoprints er skinnende og levende i farver, men svære at se, når de afspejles af intens lys. Matt finish er bedst egnet til sort-hvide billeder, men tekstur kan gøre et foto look kornet.
Credit: Death Valley National Park af Michael Melford
6. Kreativitet
Hvordan udtrykte du din fantasi gennem det koncept, du vil formidle på dit billede? Billedet skal vise den oprindelige ide, besked eller tanke, du gjorde mere end bare at kopiere en anden fotografs stil.
Kredit: Picador af Joseba Ibarra
7. Interesseområde
Seernes øjne skal trækkes naturligt til centrum for opmærksomhed. Eventuelle ledende linjer skal henvise til dette punkt uden at seernes øjne hoppe frem og tilbage omkring billedet.
Kredit: Cavern Explorer, Tennessee af Stephen Alvarez
8. Farvebalance
Tonerne og farven skal arbejde sammen i harmoni eller blive brugt i modsætning til at blande op med en blanding af følelser. Farven skal være realistisk og kolliderer ikke på hinanden. En god blanding af farve kan producere dramatiske effekter.
Kredit: Montgolfieres af Armel Couette
9. Style
Forskellige felter i fotografering kræver en anden stil og et perspektiv. De anvendte teknikker kan variere afhængigt af emnet, situationen og temaet for konkurrencen.
Kredit: Whirling Dervish af Nour Elrefai
10. Emneforhold
Prøv at søge efter et emne, der er virkelig ekstraordinært, og det skiller sig ud blandt de populære emner, der er indgået i konkurrencen.
Kredit: Fejring af ofret af James Nachtwey
11. Teknisk Excellence
Udskrivning, skarphed, eksponering, retouchering, korrekt farve og montering er nogle punkter, der viser kvaliteten af det fysiske tryk.
Kredit: Boom Boom Christophe Kiciak
12. Story Counting
Som Ansel Adams plejede at sige, “Der er intet værre end et glimrende billede af et fuzzy koncept.” Et billede kan formidle følelser, humør, fortælling, ideer og budskaber. Disse er de elementer, der gør en erklæring og fortæller en historie.
Omskæring Ritual, Sydafrika af James Nachtwey
