Hvordan ændrer Dynamic Range Compression lyd?

Dynamic Range Compression bruges i alt. De fleste lydredaktører har en "kompressorvirkning", og mastering det kan betyde forskellen mellem en amatør- og pro-niveau-blanding. For at forstå, hvordan det virker, skal vi se, hvad det egentlig gør.

Dynamic Range Compression

Først og fremmest bør dette ikke forveksles med generel "lydkomprimering", som er datakomprimering og dækker ting som MP3-konvertering. Vi taler absolut ikke om komprimering af kvalitet for pladsbesparende grunde. Hvis det er det du leder efter, skal du tjekke ud HTG Forklarer: Hvad er forskellene mellem alle disse lydformater?

Vi taler om kompression af det dynamiske lydområde i et lydspor. Hvis du optager en pin-drop efterfulgt af en TNT-eksplosion, vil du bemærke, at der er en meget stor forskel i intensiteten af ​​de to lyde. Det er det, vi refererer til som dynamisk rækkevidde. Nu er vores ører ret gode til at arbejde med store forskelle på den måde, men lydudstyr er det ikke. Hvis du nogensinde har set en krigsfilm, hvor skuespillernes dialog blev druknet af geværbrand, så ved du hvad jeg taler om. Tilladt, det ville være svært at høre i det virkelige liv også, men det lydudstyr, der er involveret i processen, gør det temmelig uforståeligt. Det er her en kompressor kommer ind.

Billedet ovenfor viser en rackmonteret kompressor, som vil tage et lydsignal og justere det ud fra flere parametre. Det er meget som at have en personlig lydingeniør, som konstant tilpasser signalet til, hvor det "skal" være, da det løber gennem systemet. Kompressorer er normalt fysiske enheder, der behandler signaler, der kan forbindes til andre effekter og processorer, men effekten kan også anvendes via software. Du kan justere de niveauer, han begynder at dreje knapperne på, hvor hurtigt han virker, og hvor meget kompression der anvendes over hvilken tidsperiode, men det er hans fokus begrænset til. Dette reducerer det dynamiske område på forudbestemte måder, så resultatet er ensartet lyd, eller i det mindste lyd, hvis højde og bløde ender er tættere på hinanden.

Som en effekt

Kompressorer kan også bruges til kunstnerisk effekt. Det kan gøre det muligt for sangere at hviske lige så højt som den forvrængte guitar. Dette resultat, der ikke rigtig ville fungere lige ved blot at justere lydstyrken, især hvis sangeren pludselig skiftede fra hvisken til alt ud at skrige. Lad os tage et kig på nogle eksempler.

Lyt omkring klokken 0:43 for bastromlen; du vil høre resten af ​​sporets volumenfald.

For Killers 'fordel antager jeg, at effekten her er forsætlig. Du kan høre, når bastromlen begynder at starte omkring 43 sekunder, da mængden af ​​alt andet falder en smule. Denne særlige brug er ofte hørt i de forskellige techno-undergenres til accent beats. Selvom brugen kan være bevidst, er denne "pumping" oftest et tegn på en dårlig eller over-komprimeret sang

Lyt til den førende sangerens stærke vokal kl. 0:22, og en lavdrevet på 1:29.

Om 22 sekunder i kan du høre Amy Lee skubbe et højt drevet vokal, der er tæt på et skrig, men det lyder stødt. Kl. 1:29 kan du høre, at den lagrede baggrundsstemme bliver hvisket, men lydstyrken er normal. Og selvfølgelig kan du høre den pumpende effekt, mens publikum klapper i hele videoen.

Begge disse eksempler viser, hvad DRC kan gøre under isolerede omstændigheder, dvs. som en effekt på et bestemt klip. Det er lidt sværere at illustrere, hvordan kompression anvendes i sin mere almindelige brug.

Konstant volumen

Billede illustrerer forskellige kompressorkonfigurationer for at begrænse volumen (fra Wikimedia Commons)

DRC fungerer som en mere avanceret volumenbegrænser, der forhindrer signalet fra at klippe, hvilket kan forvrænge lydkvaliteten og beskadige følsomt udstyr. Det er universelt brugt til at udjævne et lydspor, så når en equalizer påføres efterfølgende, høster du flere af fordelene. DRC bruges også i film, så i højscener kan du stadig høre skuespillernes dialog, eller så den dødende hvisken af ​​et offer er stadig høj og klar efter skuddet, der sluttede ham. Det kan dog stadig bevare nogle af de dynamiske effekter. Lad os tage eksemplet på et band.

Tromlerne er en virkelig dynamisk og overordentlig høj del af et band. Hvis trommesporet er ujævnt, er det ret mærkbart. Sig trommeslagerens trætte eller gør nogle små fejl i hele sporet. Nogle dele af sporet vil have højere bas sparken end andre. Brug af en kompressor vil endda det ud, så de lettere spark bliver lige så højt som de normale, og de hårdere spark bliver tonet lidt ned. Snares kan også ved tonet ned ved at dæmpe den indledende strejke, således at "crack" som følger for at blive mere fremtrædende.

På en basguitar bliver de højere toner højere og stærkere end de nederste. En kompressor vil holde de lave toner højt og højere dem bløde. På den anden side kan du forhindre dem i at sprænge for højt og være distraherende, når du bruger slap til accent, men stadig holde dem skarpere end de normale basnoter. Du kan også øge, hvor længe noten opretholdes ved et højere volumen.

Gitarister kan ofte blive båret væk med deres spil. Kompressorer kan sørge for, at de let plukkede eller strummede noter forbliver lyse, og de tyngre forbliver højt. Efter et vist tidspunkt begynder tunge strumming at fordreje lyden. Indstilling af kompressorens tærskel - mere på det senere - til mindre end det forhindrer entranced guitarister i at ødelægge sporet. Du kan også ændre opretholdelsen.

I samme vene som basguitar har sangere en tendens til at synge højere ved højere pladser og blødere ved lavere pladser afhængigt af deres rækkevidde. Du kan holde sangerens pladser selv uden at kræve, at sangerinden sætter mere eller mindre magt bag dem.

På disse måder kan dynamisk rækkevidde komprimeres til at udjævne mindre svingninger i performance af kunstnere. Dette giver en mere ensartet lyd, men tillader stadig musikere bevidst at understrege visse noter og kadetter. Det slipper fuldstændigt af det dynamiske spektrum af lyde helt, det gør det bare, så musikken skal sætte mere i det. Alt dette er især vigtigt på live shows, hvor forestillinger er meget variable og meget mere følsomme over for udøvende kunstneres udholdenhed og sindstilstand.

Lyt til de første 20 sekunder med fokus på forandringen mellem intro og resten af ​​sangen.

I dette eksempel besluttede Cancer Bats at komprimere det dynamiske område over hele sangen, ikke et bestemt spor. Vær opmærksom på slutningen af ​​introet, omkring 14 sekunder ind. Gitaren er højt, når det er i fokus, men som resten af ​​instrumenterne springer ind, falder det ned og blander ind. Den samlede lydstyrke af sangen gør det ikke ' t ændre gennem overgangen. Du hører også en smule pumpning, men ikke så meget som i de andre sange. Medmindre dette er den specifikke effekt, du går efter, betragtes dette ofte som en "dårlig" brug af kompression.

Lyt til slutningen af ​​solointroet på omkring 0:07.

Her brugte Daath DRC over individuelle instrumentspor. Du kan se, fordi guitaren i de første par sekunder af sangen er et bestemt volumen, og det opretholdes gennem resten af ​​sangen. I modsætning til Cancer Bats 'sang ovenfor bliver Daaths sang højere, når de andre instrumenter kommer ind med et mere mærkbart beløb. Dette er godt eksempel på "god" kompression; Som Futurama citatet går, "Når du gør ting rigtigt, vil folk ikke være sikre på, at du har gjort noget overhovedet."

I sidste ende afhænger det af, hvad du vil. Professionelle siger, at kompression skal bruges på hvert enkelt spor, så om nødvendigt over det endelige spor som helhed. Dynamisk rækkevidde er godt, fordi det tilføjer flair, nuance og farve til lyd. Kompression bruges til at illustrere det, hvor musikere vil have det, og det sker ved at reducere variationer andre steder. På den anden side kan komprimering tilføje sin egen effekt til lyd. Flere kunstnere og selv de fleste af nogle genrer bruger dette til en bestemt følelse som en kunstnerisk effekt.

Komprimeringsparametre

Kompressorer er bygget på forskellige måder. Nogle bruger rør, andre bruger ventiler, nogle bruger lyssensorer og lysdioder, og de billigere bruger solid state dele. Forskellige typer af DRC'er vil "farve" lyden anderledes, om end lidt. Målet er selvfølgelig ikke at ændre lyden selv, men at have en dyr rørkompressor, der gør lydlyden varmere, vil bestemt ikke skade. Uanset om det er billigt eller dyrt og uanset mekanismen arbejder de alle sammen for at se signalet og justere lydstyrken. Kompressorvirkninger efterligner i det væsentlige hardwarekompressorer; ovenfor kan du se ruden for kompressor effekten i Audacity. Begge fokuserer på en håndfuld parametre.

Grænseværdi: Dette er det niveau, hvor kompressoren vil virke. Dette kan indstilles til mindste eller maksimale lydstyrke, men det bruges mere som et vejledningsindlæg, hvor kompressoren træffer ændringer. Efter dette punkt øges (eller falder, hvis det bruges til at bunke opad) i volumen, væsentligt dæmpet.

Forhold: Dette er forholdet, hvormed den overskridende output reduceres. Et 20: 1 forhold vil reducere, hvad der overstiger tærsklen med så meget, så 20 db over tærsklen kommer ud af kompressoren som 1 db over. Fordi decibel-systemet er logaritmisk, har dette en langt mere udtalt effekt på lydstyrken. Virkelig høje forhold, som 20: 1, 60: 1, eller uendeligt: ​​1, begrænser effektivt volumenet.

Angreb: Signalet ændres ikke omgående af kompressoren; der er en lille forsinkelse. Attack giver dig mulighed for at kontrollere denne forsinkelse. Det måles normalt i millisekunder, så højere værdier tillader spidser af lydstyrke gennem tærsklen, før den bliver komprimeret, hvilket gør gitarerne mere lydrige. Lavere værdier vil hjælpe med hård begrænsning.

Billeddiagrammer et komprimeret signal i forhold til dets originale signal (fra Wikimedia Commons)

Frigøre: Komprimeret lyd kan straks returneres til deres faktiske volumen, eller de kan holdes ved tærsklen i længere tid. Ved hjælp af en højere værdi for frigivelse vil det være med til at øge "holdbarheden" af en guitar eller bas, hvilket gør det muligt at holde toner langt længere.

Knæ: Attacken dikterer, hvor hurtigt kompressoren vil virke på et signal, der overskrider tærsklen. Knæ dikterer, hvor hurtigt kompressionen påføres signalet. Et "hårdt" knæ betyder, at så snart kompressoren virker, komprimerer den fuldt ud signalet. Dette fungerer godt, når du bruger kompressoren som en volumenbegrænser. Et "blødt" knæ vil gradvist blive bygget til at bruge fuld kompression. Dette holder vokalen naturlig, selvom den bruger kompression.

Produktion: Dette er outputniveauet, som kan ændres. Efter komprimering af et spor eller signal, kan den bringes tilbage til sin fulde lydstyrke eller skære til en lavere.

Forskellige instrumenter lyder naturligvis mere naturligt med bestemte indstillinger. Gør noget forskning online og brug dit øre til at eksperimentere, indtil du finder den lyd, du vil have. Du skal spørge dig selv "Hvad har mit spor brug for?" Nu hvor du ved, hvordan dynamisk komprimering fungerer, kan du tinker med lyden for dig selv.

Hvis du leder efter mere info, er der et stort indlæg på Seven Strings-guitarforumet på DRC.